“Soyut Bağlılık: Modern Sanatın Gerçekçilikten Kurtuluşu”nu arayan kişiler muhtemelen soyut sanatın zamanı ve gerçekçilik geleneğinden iyi mi koptuğu hakkındaki daha çok data edinmeye çalışıyorlardır. Ek olarak soyut sanatın değişik stilleri ve bu tarz şeyleri yaratan sanatçılar hakkındaki data edinmekle de ilgilenebilirler.
Bu anahtar kelime, aşağıdakiler de dahil olmak suretiyle muhtelif değişik kitleleri hedeflemek için kullanılabilir:
- Soyut sanatın zamanı hakkındaki daha çok data edinmek isteyen sanat tarihçileri ve öğrenciler
- Soyut sanatın değişik stilleri hakkındaki data edinmek ve kendi soyut sanatlarını iyi mi yaratacaklarını öğrenmek isteyen sanatçılar
- Soyut sanat ve bunun çağdaş kültürü iyi mi etkilediği hakkındaki daha çok data edinmek isteyen genel kitleler
| Antet | Yanıt |
|---|---|
| Soyut Sanat | Nesneleri realist bir halde temsil etmeye çalışmayan bir sanat türü |
| Modern sanat | 19. yüzyılın sonlarından günümüze kadar yaratılan sanatı tarif etmek için kullanılan bir terim |
| Gerçekçilik | Nesneleri realist bir halde temsil etmeye çalışan bir sanat seçimi |
| Sanat Zamanı | Sanatın incelenmesi ve süre içerisindeki gelişimi |
| Tecrit | Daha soyut bir temsil kurmak için bir nesneden ya da sahneden ayrıntıları kaldırma periyodu |
II.Modern Sanat
Modern sanat, 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılda üretilen sanatı tarif etmek için kullanılan geniş bir terimdir. Yeni formlar ve tekniklerle icra ettiği deneyler ve geleneksel sanat içerikli gelenekleri reddetmesiyle karakterize edilir.
Modern sanatın zamanı çoğu zaman iki ana döneme ayrılır: Erken çağdaş devre (1860-1910) ve geç çağdaş devre (1910-1970).
Erken çağdaş dönemde Empresyonizm, Post-Empresyonizm ve Kübizm yükselişe geçti. Bu hareketler sanatta gerçekçiliğe olan geleneksel odaklanmadan koptu ve bunun yerine dünyayı renk, biçim ve çizgi vasıtasıyla temsil etmenin yeni yollarını keşfetti.
Geç çağdaş dönemde Soyut Ekspresyonizm, Minimalizm ve Pop Art’ın yükselişi görüldü. Bu hareketler erken çağdaş son zamanların deneyselliğini sürdürdü ve sanat olarak biri olan şeyin sınırlarını zorladı.
Modern sanat, sanat ve kültürün gelişimi üstünde derin bir etkiye haiz olmuştur. Dünyayı görme biçimimizi etkilemiş ve sanat içerikli anlatım için yeni olasılıklar açmıştır.
III. Modern Sanatın Özellikleri
Modern sanat, 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın başlangıcında ortaya çıkan oldukca muhtelif sanat içerikli stilleri ve hareketleri kapsayan geniş bir terimdir. Modern sanatın tek bir tanımı olmasa da, çoğu zaman yeni formlar, malzemeler ve tekniklerle icra ettiği deneylerle karakterize edilir. Modern sanatın birtakım temel özellikleri şunlardır:
Tecrit: Modern sanatçılar, fotoğraf ve heykelde daha soyut tarzlar lehine, çoğu zaman geleneksel betimsel biçimleri terk ettiler.
Ekspresyonizm: Modern sanatçılar eserlerinde çoğunlukla kendi şahsi duygularını ve deneyimlerini anlatım etmeye çalışmışlardır.
Teknolojik yenilik: Modern sanatçılar çalışmalarında resim ve film benzer biçimde yeni teknolojileri benimsediler.
Sosyal yorum: Modern sanatçılar eserlerini çoğunlukla sosyal ve politik meselelere yorum yapmak için kullandılar.
Bunlar çağdaş sanatı tanımlayan birçok özellikten bir tek birkaçıdır. Terim hala gelişmektedir ve çağdaş sanatın yeni biçimleri bugün de ortaya çıkmaya devam etmektedir.
IV. Modern Sanatın Değişik Türleri
Modern sanatın birçok değişik türü vardır ve her biri kendine has özelliklere haizdir. En yaygın çağdaş sanat türlerinden bazıları şunlardır:
- Soyut sanat
- Ekspresyonizm
- Kübizm
- Sürealizm
- Dadaizm
- Pop art
- Minimalizm
- Kavramsal sanat
Bu çağdaş sanat türlerinin her birinin kendine has bir zamanı ve gelişimi ve kendine has tanımlayıcı özellikleri vardır. Mesela, soyut sanat nesnelerin ya da figürlerin temsil edilmemesiyle karakterize edilirken, dışavurumculuk romantik yoğunluğu ve gerçekliğin çarpıtılmasıyla karakterize edilir.
Bu değişik çağdaş sanat türleri, fotoğraf, heykel, baskı ve fotoğrafçılık benzer biçimde muhtelif değişik ortamlarda bulunabilir. Ek olarak müzeler, galeriler ve kamusal alanlar benzer biçimde muhtelif değişik ortamlarda da bulunabilirler.
Modern sanat, sanat ve çevremizdeki dünya hakkındaki düşünme biçimimiz üstünde derin bir tesir yarattı. Geleneksel güzellik ve temsil kavramlarımızı sorguladı ve sanat içerikli anlatım için yeni olasılıklar açtı.
V. Meşhur Modern Sanatçılar
İşte meşhur çağdaş sanatçıların sıralaması ve Wikipedia sayfalarına linkler:
* Pablo Picasso’nun
*Henri Matisse
* Vincent van Gogh
* Claude Monet
* Edvard Munch
*Salvador Dali
* Frida Kahlo
* Andy Warhol
* Jackson Pollock
* Mark Rothko
* Georgia O’Keeffe
* Piet Mondrian
* Vasiliy Kandinskiy
* Paul Klee
* Robert Rauschenberg
* Jasper John
*Yayoi Kusama
* Jeff Koons
* Damien Hirst
Bu sıralama mutlaka kapsamlı değildir ve dahil edilebilecek birçok başka büyük çağdaş sanatçı vardır. Sadece, bunlar en iyi malum ve müessir çağdaş sanatçılardan bazılarıdır ve eserleri çağdaş sanatın tarihini kestirmek için önemlidir.
6. Sual Yanıt
Soyut sanat hakkındaki sıkça sorulan sorulardan bazıları şunlardır:
* Soyut sanat nelerdir?
* Soyut sanat iyi mi gelişti?
* Soyut sanatın değişik türleri nedir?
* Meşhur soyut sanatçılar kimlerdir?
* Soyut sanatın çağdaş kültürdeki görevi nelerdir?
* Soyut sanatın geleceği nelerdir?
VII. Modern Sanat ve Kültür
Modern sanat, modadan müziğe, mimariye kadar her şeyi etkileyerek kültür üstünde derin bir tesir yaratmıştır. Modern sanatın kültürü etkileme yollarından bazıları şunlardır:
- Modern sanat, geleneksel güzellik ve güzel duyu anlayışlarını sorguladı.
- Modern sanat, insanları daha yaratıcı düşünmeye ve kendilerini anlatım etmenin yeni yollarını denemeye teşvik etti.
- Modern sanat, sosyal engellerin yıkılmasına ve daha kapsayıcı bir camia yaratılmasına destek oldu.
- Modern sanat, yeni müzik, dans ve mimari biçimlerine esin kaynağı oldu.
- Modern sanat dünyayı daha güzel bir yer haline getirdi.
Netice olarak, çağdaş sanatın kültür üstünde derin bir tesiri olmuştur ve bugün de dünyaya bakış açımızı şekillendirmeye devam etmektedir.
Modern Sanat ve Topluluk
Modern sanatın hem estetiği bununla beraber sosyal yorumu açısından camia üstünde derin bir tesiri olmuştur.
Bir taraftan, çağdaş sanat geleneksel güzellik ve sanat içerikli temsil kavramlarına meydan öğrenim görmüştür. Modern sanatçılar gerçekçilik geleneklerinden koparak sanat içerikli anlatım için yeni olasılıklar açmışlardır. Bu, sanat üstünde demokratikleştirici bir tesir yaratmış ve onu daha geniş bir insan yelpazesine daha erişilebilir hale getirmiştir.
Öte taraftan, çağdaş sanat sosyal meseleleri yorumlamak için de kullanılmıştır. Birçok çağdaş sanatçı, eserlerini fakirlik, harp ve adaletsizlik benzer biçimde meseleleri ele almak için kullanmıştır. Bu, bu meseleler hakkındaki farkındalığı artırmaya ve sosyal değişimi teşvik etmeye destek olmuştur.
Kısacası, çağdaş sanat camia üstünde mühim bir etkiye haiz olmuştur. Geleneksel güzellik ve sanat içerikli temsil kavramlarına meydan okumuş ve sosyal meseleler hakkındaki yorum yapmak için kullanılmıştır. Bu, sanatı daha geniş bir insan yelpazesine daha erişilebilir hale getirmiş ve sosyal değişimi teşvik etmeye destek olmuştur.
IX. Modern Sanat ve Teknoloji
Modern sanat teknolojiden birçok yönden etkilenmiştir.
Bir yol, yeni malzemeler ve tekniklerin kullanılmasıdır. Mesela, kameranın icadı, yeni fotoğrafçılık biçimlerinin geliştirilmesine yol açtı ve bu da sanatçıların dünyayı tasvir etme biçimini etkiledi. Yeni baskı teknolojilerinin geliştirilmesi, sanatçıların seri üretim sanat eserleri yaratmasını da olası kıldı ve bu, sanatın yayılma ve tüketilme biçimi üstünde derin bir tesir yarattı.
Hızla gelişen teknolojinin çağdaş sanatı etkilemesinin bir öteki yolu da yeni medyanın geliştirilmesidir. Mesela, televizyonun icadı video sanatının gelişimine yol açtı ve bilgisayarın icadı dijital sanatın gelişimine yol açtı. Bu yeni medya, sanat içerikli anlatım için yeni olanaklar açtı ve sanatçıların geçmişte yaratılması olanaksız olan sanat eserleri yaratmalarına imkan tanıdı.
En son, teknoloji, sanat hakkındaki düşünme biçimimiz üstündeki etkisiyle çağdaş sanatı da etkilemiştir. Mesela, netin gelişimi, sanatçıların çalışmalarını küresel bir seyirci kitlesiyle paylaşmasını olası kılmış ve ek olarak yeni sanat eleştirisi ve bilimsel niteliği olan çalışmalarının ortaya çıkmasına yol açmıştır.
Netice olarak, teknoloji çağdaş sanat üstünde derin bir etkiye haiz olmuştur ve gelecekte de sanatın gelişiminde mühim bir rol oynamaya devam edecektir.
S: Soyut sanat nelerdir?
A: Soyut sanat, bilinebilir nesneleri ya da sahneleri tasvir etmeyen bir sanat türüdür. Bunun yerine, soyut ya da temsili olmayan bir imaj kurmak için şekiller, renkler ve çizgiler kullanır.
S: Soyut sanatın özellikleri nedir?
A: Soyut sanatın özellikleri şunlardır:
* Temsili olmayan formların kullanması
* Hareket ya da duygu duygusu yaratmak için renk ve çizginin kullanması
* Derinlik ya da hacim hissi yaratmak için doku ve mekanın kullanması
* Ritim ya da intizam duygusu yaratmak için yeniden ve desen kullanması
S: Soyut sanatın meşhur örnekleri nedir?
A: Soyut sanatın birtakım meşhur örnekleri şunlardır:
* Kompozisyon VIII Wassily Kandinsky tarafınca
* Çığlık Edvard Munch tarafınca
* Guernika Pablo Picasso tarafınca
* Rothko Şapeli Mark Rothko tarafınca
0 Yorum