Barok heykel, 17. ve 18. yüzyıllarda Avrupa’da gelişen bir heykel sanatı türüdür. Fer ve gölgenin acıklı kullanması, detaylı süslemeleri ve hareket ve duyguya vurgu yapmasıyla karakterize edilir.
Barok heykel, Protestan Reformu karşısında inancı canlandırmayı amaçlayan Katolik Kilisesi içerisindeki bir hareket olan Karşı Düzeltim’dan etkilenmiştir. Barok heykeltıraşlar sanatlarını Kilise’nin enerjisini ve otoritesini ve Hristiyan inancının güzelliğini ve sırlarını iletmek için kullanmışlardır.
En meşhur Barok heykeltıraşlarından bazıları Gian Lorenzo Bernini, François Duquesnoy ve Antonio Canova’dır. Bernini’nin heykelleri dinamizmleri ve insan ruhunu soruşturma kabiliyetleriyle karakterize edilir. Duquesnoy’un heykelleri zarafetleri ve kırılgan detaylarıyla bilinir. Canova’nın heykelleri klasik güzellikleri ve idealize edilmiş mükemmellikleriyle ünlüdür.
Barok heykeller Avrupa’nın her yerindeki kiliselerde, saraylarda ve öteki amme binalarında bulunabilir. Ek olarak müzelerde ve hususi koleksiyonlarda da bulunur. Barok heykellerinin en meşhur örnekleri içinde Roma’daki Bernini’nin “Aziz Teresa’nın Vecdi”, Floransa’daki Duquesnoy’un “Bebek Aziz John ile Bakire ve Çocuk” ve Venedik’teki Canova’nın “Aşk Tanrısı’nın Öpücüğüyle Canlanan Ruh” yer alır.
Barok heykel, sanat evveliyatına mühim bir katkıdır. Onu yaratan sanatçıların kabiliyet ve yaratıcılığının bir kanıtıdır ve üretildiği çağın dini ve kültürel değerlerini yansıtır.
| Hususiyet | Yanıt |
|---|---|
| Barok heykel | Avrupa’da Barok döneminde (ortalama 1600-1750) gelişen bir heykel türü. |
| Taş oymacılığı | Taşları heykel haline getirme sanatı. |
| Heykel sanatı | Heykel yaratma sanatı. |
| Barok seçimi | Barok döneminde (ortalama 1600-1750) Avrupa’da gelişen bir sanat, mimari ve müzik seçimi. |
| Oyma teknikleri | Taşları heykellere dönüştürmek için kullanılan değişik teknikler. |
II. Barok Heykel
Barok heykel, 17. yüzyılın başlarından 18. yüzyılın başlarına kadar Avrupa’da Barok döneminde gelişen bir heykel türüdür. Abartılı formlar, acıklı jestler ve varlıklı süslemeler kullanımıyla karakterize edilir. Barok heykeltıraşlar, çalışmalarında hareket ve drama duygusu yaratmak için çoğu zaman fer ve gölgeyi kullanırlardı.
En meşhur Barok heykeltıraşlarından bazıları Gian Lorenzo Bernini, Francesco Borromini ve Pietro da Cortona’dır. Bernini’nin heykelleri bilhassa anlatım gücü ve romantik yoğunluğuyla dikkat çeker. En meşhur eseri Roma’daki Cornaro Şapeli’nde bulunan Azize Teresa’nın Vecdi’dir. Borromini mimari heykelin ustasıydı ve binaları çoğu zaman karmaşa ve incelikli heykellerle dekore edilmiştir. Cortona fotoğraf, heykel ve mimari şeklinde muhtelif ortamlarda çalışan oldukça yönlü bir sanatçıydı. En meşhur eseri Roma’daki Barberini Sarayı’dır.
Barok heykeller, kiliseler, hükümetler ve hususi kişiler de dahil olmak suretiyle oldukça muhtelif patronlar tarafınca sipariş edildi. Kiliseleri, sarayları ve öteki amme binalarını dekore etmek için kullanıldı. Barok heykeller ek olarak mühim vakaları ve kişileri anmak için de kullanıldı.
Barok heykel, Avrupa’daki heykelin gelişimi üstünde derin bir etkiye sahipti. Hemen sonra öteki ülkelerdeki heykeltıraşlar tarafınca benimsenen yeni teknikler ve stiller tanıttı. Barok heykel, ek olarak gelecek yüzyıllarda da müessir olmaya devam edecek daha dinamik ve etkisinde bırakan bir heykel stilinin yaratılmasına destek oldu.
III. Barok Heykelin Özellikleri
Barok heykel, abartılı formların, acıklı jestlerin ve varlıklı süslemelerin kullanımıyla karakterize edilir. Çoğu zaman dini temaları anlatım etmek yahut kilisenin yahut devletin enerjisini yüceltmek için kullanılır. Barok heykeltıraşlar, çalışmalarında hareket ve drama duygusu yaratmak için çoğu zaman fer ve gölgeyi kullanırlardı.
En meşhur Barok heykeltıraşlarından bazıları Gian Lorenzo Bernini, François Duquesnoy ve Pietro da Cortona’dır. Bernini’nin heykelleri dinamik pozları ve anlatım dolu yüzleriyle karakterize edilir. Duquesnoy’un heykelleri zarif figürleri ve narin detaylarıyla bilinir. Cortona’nın heykelleri çoğu zaman büyük ölçekli ve karmaşıktır ve çoğunlukla dini yahut mitolojik temaları tasvir ederler.
Barok heykel sanatı Batı sanatının gelişiminde mühim bir güç olmuş ve Rokoko ve Neoklasisizm şeklinde sonraki sanat akımları üstünde mühim bir etkiye haiz olmuştur.
IV. Meşhur Barok Heykeltıraşlar
Aşağıda en meşhur Barok heykeltıraşlarından bazılarının sıralaması yer verilmiştir:
- Gian Lorenzo Bernini (1598-1680)
- Baldassare Peruzzi (1521-1587)
- Giovanni Lorenzo Bernini (1629-1680)
- François Girardon (1628-1715)
- Andrea del Verrochio (1435-1488)
- Benvenuto Cellini (1500-1571)
- Giambologna (1529-1608)
- Gian Lorenzo Bernini (1656-1729)
- Antonio Canova (1757-1822)
- Bertel Thorvaldsen (1770-1844)
Bu heykeltıraşlar, güzel ve hayranlık uyandırıcı Barok heykeller yaratan birçok kabiliyetli sanatçıdan yalnız birkaçıdır. Eserleri bugün bile hayranlıkla izlenmeye ve incelenmeye devam ediyor ve tesirleri dünyanın dört bir tarafındaki heykeltıraşların çalışmalarında görülebiliyor.
V. Avrupa’da Barok Heykel
Barok heykel, Avrupa’da 17. ve 18. yüzyıllarda gelişti. Büyük bir sanat içerikli ve entelektüel hareketlilik dönemiydi ve heykeltıraşlar yeni teknikler ve stiller denemeye hevesliydi. Netice, hem görsel olarak çarpıcı aynı zamanda son aşama anlatım edici bir yapıt gövdesiydi.
En meşhur Barok heykeltıraşlarından bazıları Gian Lorenzo Bernini, François Duquesnoy ve Pietro da Cortona’dır. Bernini, İtalyan Barok’unun biri olan heykeltıraşıydı ve eserleri dinamizmi, duygusu ve teknik ustalığıyla karakterize edilir. Duquesnoy, Roma’da çalışan bir Flaman heykeltıraştı ve figürleri zarafet ve şıklığıyla bilinir. Cortona, bununla beraber birtakım mühim heykeller üreten bir İtalyan ressam ve mimardı.
Barok heykel, kiliseler, saraylar ve meydanlar dahil olmak suretiyle muhtelif ortamlarda kullanıldı. Çoğu zaman dini temaları tasvir etti, sadece bununla beraber aristokrasinin enerjisini ve ihtişamını da kutladı. Barok heykel, 17. ve 18. yüzyıllarda Avrupa’nın sanat içerikli ve kültürel manzarasını şekillendirmede mühim bir güçtü.
6. Mevzuyla İlgili Sıkça Sorulan Sorular
Barok heykel hakkındaki sıkça sorulan sorulardan bazıları şunlardır:
- Barok heykel nelerdir?
- Barok heykel sanatının özellikleri nedir?
- Meşhur Barok heykeltıraşları kimlerdir?
- Barok heykelleri nerede görebilirim?
VII. Asya’da Barok Heykel
Asya’daki Barok heykelciliği Avrupa Barok stilinden etkilenmişti, sadece bununla beraber kendine has özellikler de geliştirmişti. Asya Barok heykelleri çoğu zaman karmaşa bilgileri, parlak renklerin kullanması ve dini ve mitolojik temaların tasvirleriyle karakterize edilir.
Asya’da Barok heykel sanatının en meşhur örneklerinden bazıları şunlardır:
- Çin’deki Shaolin Tapınağı’ndaki Bodhidharma heykeli
- Hindistan’daki Konarak Güneş Tapınağı
- Tayland’daki Wat Phra Kaew
- Japonya’daki Kiyomizu-dera Tapınağı
Asya’daki Barok heykel, Asya sanatının ve kültürünün gelişiminde mühim bir rol oynamıştır. Avrupa Barok stilinin Asya’ya yayılmasına destek olmuş ve ek olarak Asya sanatının yeni ve benzersiz biçimlerinin gelişimine katkıda bulunmuştur.
IX. Okyanusya’da Barok Heykel
Okyanusya’daki Barok heykel nispeten yeni bir sanat biçimidir ve büyük eserlerin bir çok 20. yüzyılda yaratılmıştır. Sadece, Yeni Zelanda’daki Maori ahşap oymaları şeklinde daha erken dönemlerden Barok heykelin birkaç dikkate kıymet örneği vardır.
Okyanusya’daki Barok heykelciliğinin en meşhur örneklerinden biri, Brezilya’nın Rio de Janeiro kentindeki Kurtarıcı İsa heykelidir. Bu heykel 1931’de tamamlanmış olup dünyanın en ikonik simgelerinden biridir.
Okyanusya’daki Barok heykel sanatının bir öteki mühim örneği de 1973 senesinde tamamlanan Sidney Opera Binası’dır. Bu bina çağdaş mimarinin bir başyapıtı olarak kabul edilir ve Avustralya’nın en tanınmış simgelerinden biridir.
Okyanusya’daki Barok heykel, bölgenin eşi olmayan kültürlerini ve geleneklerini yansıtan muhtelif ve canlı bir sanat biçimidir. Bu heykeller, onları yaratan sanatçıların yaratıcılığının ve ustalığının bir kanıtıdır ve dünyanın dört bir yanından gelen ziyaretçilere esin vermeye ve onları hayrete düşürmeye devam etmektedir.
IX. Okyanusya’da Barok Heykel
Okyanusya’daki Barok heykel nispeten yeni bir sanat biçimidir ve büyük eserlerin bir çok 20. yüzyılda yaratılmıştır. Sadece, Yeni Zelanda’daki Maori halkının ahşap heykelleri şeklinde daha erken dönemlerden Barok heykelin birkaç dikkate kıymet örneği vardır. Bu heykeller karmaşa oymaları ve organik malzemelerin kullanımıyla karakterize edilir.
20. yüzyılda, Okyanusya’daki Barok heykelciliği Avrupa sanatı, geleneksel yerli sanat ve çağdaş sanat şeklinde muhtelif değişik kaynaklardan etkilenmiştir. Bu çağın en dikkat cazibeli heykeltıraşları içinde Avustralyalı sanatçı Sidney Nolan, Yeni Zelandalı sanatçı Ralph Hotere ve Papua Yeni Gineli sanatçı Mathias Kauage yer verilmiştir.
Okyanusya’daki Barok heykel, bölgenin eşi olmayan kültürel geleneklerini yansıtan muhtelif ve canlı bir sanat biçimidir. Okyanusya halkının yaratıcılığının ve sanat içerikli kabiliyetinin bir kanıtıdır.
S1: Barok heykel nelerdir?
A1: Barok heykel, 17. yüzyılda Avrupa’da gelişen bir heykel tarzıdır. Acıklı, abartılı formları, fer ve gölge kullanması ve hareket vurgusuyla karakterize edilir.
S2: Barok sürecinin meşhur heykeltıraşları kimlerdir?
A2: Barok sürecinin en meşhur heykeltıraşları içinde Gian Lorenzo Bernini, François Duquesnoy ve Pietro da Cortona yer alır.
S3: Barok heykelleri nerede görebilirim?
A3: Barok heykeller dünyanın dört bir tarafındaki müzelerde ve galerilerde bulunabilir. Barok heykelleri görebileceğiniz en iyi yerlerden bazıları Paris’teki Louvre, Londra’daki British Museum ve Roma’daki Vatikan Müzeleri’dir.
0 Yorum