- II. Kompozisyonun Öğeleri
- III. Kompozisyon İlkeleri
- IV. Değişik Türlerde Kompozisyon
- V. Yeni Başlayanlar İçin Kompozisyon
- VI. İleri Seviye Fotoğrafçılar İçin Kompozisyon
- Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Kompozisyon Hataları
- Kompozisyon Becerilerinizi Geliştirmek İçin İpuçları
- IX. Kompozisyon için Araçlar ve Kaynaklar
Antet | Özellikler |
---|---|
Kompozisyon |
|
Resim |
|
Fotoğrafçılık |
|
Çerçeveleme |
|
Görsel öykü anlatımı |
|
II. Kompozisyonun Öğeleri
Kompozisyonun unsurları bir fotoğrafın temel yapı taşlarıdır. Bunlar görsel olarak cazibeli ve etken bir imaj kurmak için denetim edebileceğiniz unsurlardır. Kompozisyonun dört ana unsuru şunlardır:
- Ders
- Arka plan
- Ön Plan
- Hatlar
Bu öğelerin her biri değişik efektler yaratmak ve değişik hikayeler bahsetmek için kullanılabilir. Sözgelişi, bir fotoğrafın mevzusu, izleyicinin dikkatini görüntünün muayyen bir alanına çekmek için kullanılabilir. Arka plan, kontekst kurmak ya da görüntüye derinlik katmak için kullanılabilir. Ön plan, ölçüt duygusu yaratmak ya da görüntüye alaka katmak için kullanılabilir. Ve çizgiler, izleyicinin gözünü görüntüde yönlendirmek ya da bir hareket duygusu yaratmak için kullanılabilir.
Aşağıdaki bölümlerde kompozisyonun her bir öğesini daha yakından inceleyecek ve bunların etken fotoğraflar kurmak için iyi mi kullanılabileceğini ele alacağız.
III. Kompozisyon İlkeleri
Kompozisyon ilkeleri, bir fotoğrafta öğelerin iyi mi düzenleneceğini yöneten kurallardır. Bu ilkeler görsel olarak cazibeli ve ilginç sahneler kurmak için kullanılabilir.
Kompozisyonun en mühim ilkelerinden bazıları şunlardır:
- Balans
- Vurgu
- Önder çizgiler
- Tekrarlama
- Bakışım
- Olumsuz alan
- Görsel sıradüzen
Bu prensipleri anlayıp uygulayarak görsel olarak daha cazibeli ve ilginç fotoğraflar yaratabilirsiniz.
Kompozisyon ilkeleri hakkındaki daha çok data için lütfen makalemize bakın. Kompozisyon İlkeleri.
(*5*)
IV. Değişik Türlerde Kompozisyon
Kompozisyon, çektiğiniz resim türüne bağlı olarak değişebilir. Sözgelişi, bir görünüm fotoğrafçısı geniş açılı bir lens kullanarak geniş bir görünüm yakalayabilirken, bir portre fotoğrafçısı bir ferdin yüzünün yakın çekimine odaklanmak için telefoto lens kullanabilir.
İşte değişik türlerde resim kompozisyonları kurmak için birtakım ipuçları:
- Görünüm fotoğrafçılığı: Manzaranın geniş bir görünümünü yakalamak için geniş açılı bir lens kullanın. Ufuk çizgisine dikkat edin ve düz olduğu için güvenli olun. Gözü fotoğrafa çekmek için yönlendirici çizgiler kullanın.
- Portre fotoğrafçılığı: Mevzunuzu yalıtmak ve bir içtenlik duygusu yaratmak için bir telefoto lens kullanın. Mevzunuzu merkezden uzaklaştırın ve görsel olarak ilginç bir kompozisyon kurmak için aksesuarlar ve arka plan öğeleri kullanın.
- Sokak fotoğrafçılığı: Organik anları yakalamak için süratli bir lens kullanın. İlginç kompozisyonlar ve açılar arayın. Çevrenizin bilincinde olun ve öznelerinize saygılı olun.
- Spor fotoğrafçılığı: Aksiyonu dondurmak için süratli bir deklanşör hızı kullanın. Aksiyonu takip edin ve oyunun zirveye ulaşacağı anı tahmin edin. Anın duygusunu yakalamak için aksiyona yaklaşın.
- Makro fotoğrafçılık: Minik nesnelerin ayrıntılarını yakalamak için bir makro lens kullanın. Kameranızı durağan(durgun) tutmak için bir tripod kullanın. İlginç efektler yaratmak için değişik tenvir tekniklerini kontrol edin.
Fotoğrafın değişik türlerini anlayarak ve her türde resim kompozisyonu oluşturarak fotoğrafçılık becerilerinizi bir üst seviyeye taşıyabilirsiniz.
V. Yeni Başlayanlar İçin Kompozisyon
Yeni süregelen bir fotoğrafçı olarak, kompozisyon mevzubahis olduğunda nereden başlayacağınızı bilmek zor olabilir. Dikkate katılması ihtiyaç duyulan oldukca sayıda değişik faktör ve prensip vardır ve hangilerinin en mühim bulunduğunu bilmek zor olabilir.
Başlamanıza destek olmak için, yeni başlayanlar için kompozisyona yönelik birkaç ipucu:
-
Kompozisyonunuzu basitleştirin. İlk başladığınızda, kompozisyonlarınızı sıradan tutmanız en iyisidir. Bu, tek bir ana mevzuya odaklanmak ve lüzumsuz dikkat distribütör unsurları ortadan kaldırmak anlama gelir.
-
Üçte bir kuralını kullanın. Üçte bir kuralı, görüntünüzü hem yatay bununla birlikte dikey olarak üçe bölmenizi öneren bir kompozisyon kılavuzudur. Kompozisyonunuzun en mühim unsurları bu çizgiler süresince ya da kesişim noktalarına yerleştirilmelidir.
-
Işığa ve gölgeye dikkat edin. Fer ve gölge, kompozisyonlarınızda derinlik ve alaka yaratmak için kullanılabilir. Görüntülerinizi iyi mi etkilediklerini görmek için değişik ışıklandırma koşullarıyla deneyler yapın.
-
Mevzunuza yaklaşın. Daha samimi ve etken bir imaj kurmak için mevzunuza yaklaşmaktan korkmayın.
Birazcık ergonomik yaparak, arkadaşlarınızı ve ailenizi etkileyecek çarpıcı kompozisyonlar yaratabileceksiniz. Hal böyle olunca dışarı çıkın ve çekime başlayın!
VI. İleri Seviye Fotoğrafçılar İçin Kompozisyon
Fotoğrafçılıkta daha deneyimli hale geldikçe, kendi benzersiz kompozisyon stilinizi geliştirmeye başlayacaksınız. Reel eğlence burada başlıyor! Değişik teknikler ve yaklaşımlar deneyebilir ve sizin için en iyi olanın ne işe yaradığını görebilirsiniz. İşte ileri seviye fotoğrafçılar için birkaç ipucu:
- Görüntülerinizdeki olumsuz alana dikkat edin. Olumsuz alan, öznenizin etrafındaki, öznenin kendisi tarafınca işgal edilmeyen alandır. Görüntülerinizde bir balans, tansiyon ya da gizem duygusu yaratmak için kullanılabilir.
- İzleyicinin gözünü görüntünüzde yönlendirmek için yönlendirici çizgiler kullanın. Yönlendirici çizgiler, bir yol ya da dere benzer biçimde naturel unsurlar ya da bir köprü ya da bina benzer biçimde insan yapımı unsurlar olabilir.
- Değişik perspektifleri kontrol edin. Mevzunuza değişik bir bakış açısı kazandırmak için alçak ya da yüksek bir yere inmekten korkmayın. Bu, daha entresan ve dinamik kompozisyonlar yaratmanıza destek olabilir.
- Resimlerinizde bir ruh hali ya da his yaratmak için renk kullanın. Renk, saadet, keder, hiddet ya da başka herhangi bir duyguyu iletmek için kullanılabilir.
- Kuralları çiğnemekten korkmayın! Bazı zamanlar en iyi kompozisyonlar beklenmedik ve alışılmamış olanlardır.
En önemlisi deneyip eğlenmek! Ne kadar oldukca gözlem yapmış olursanız, besteleriniz o denli iyi olur.
Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Kompozisyon Hataları
Kompozisyon mevzubahis olduğunda, fotoğrafçıların meydana getirdiği birkaç yaygın hata vardır. Bu hatalardan kaçınmak, daha iyi fotoğraflar çekmenize ve daha ilginç kompozisyonlar oluşturmanıza destek olabilir.
Kaçınılması ihtiyaç duyulan yedi yaygın kompozisyon yanlışı şunlardır:
- Mevzuyu çerçevenin merkezine yerleştirmek
- Can sıkan bir arka plan kullanmak
- Önder çizgilere dikkat etmemek
- Fazlaca fazla ya da oldukca azca olumsuz alan kullanmak
- Çerçeveyi aşırı kalabalıklaştırmak
- Dikkat dağıtan unsurların kullanılması
- Çekiminizi kurmak için vakit ayırmamak
Bu yaygın hatalardan kaçınarak kompozisyon becerilerinizi geliştirebilir ve daha iyi fotoğraflar çekebilirsiniz.
Kompozisyon Becerilerinizi Geliştirmek İçin İpuçları
Aşağıdaki ipuçları kompozisyon becerilerinizi geliştirmenize destek olabilir:
1. Öteki fotoğrafçıların çalışmalarını inceleyin. Kompozisyon hakkındaki data edinmenin en iyi yollarından biri öteki fotoğrafçıların çalışmalarını incelemektir. Çizgiler, şekiller ve renkler benzer biçimde unsurları görsel olarak cazibeli sahneler kurmak için iyi mi kullandıklarına dikkat edin.
2. Değişik kompozisyonlarla denemeler yapın. Beğendiğinizi bulana kadar değişik kompozisyonlarla denemeler yapmaktan korkmayın. Değişik açılar, perspektifler ve odak uzaklıkları kontrol edin. Ek olarak değişik fer koşulları ve aksesuarlarla da denemeler yapabilirsiniz.
3. Süre ayırın. Fotoğraflarınızı oluşturma sürecinde çabuk etmeyin. Kompozisyonun değişik unsurlarını ve bunların beraber iyi mi çalıştığını düşünmek için vakit ayırın.
4. Başkalarından geri bildirim alın. Bir resim çektikten sonrasında, başka birinden geri bildirim isteyin. Kompozisyonunuzu geliştirebileceğiniz alanları belirlemenize destek olabilirler.
5. Ergonomik yapın, ergonomik yapın, ergonomik yapın! Kompozisyon becerilerinizi geliştirmenin en iyi yolu olabildiğince sık ergonomik yapmaktır. Ne kadar oldukca ergonomik yapmış olursanız, fotoğraflarınızı kompozisyonlamada o denli iyi olmuş olursunuz.
IX. Kompozisyon için Araçlar ve Kaynaklar
Kompozisyon becerilerinizi geliştirmenize destek olacak bir takım enstruman ve kaynak mevcuttur. İşte en popüler olanlardan birkaçı:
- Adobe Photoshop:Bu kuvvetli resim tertip yazılımı, cetveller, kılavuzlar ve ızgaralar benzer biçimde kompozisyonunuzu geliştirmenize destek olabilecek muhtelif araçlar ve özellikler ihtiva eder.
- Adobe Lightroom:Bu resim idare yazılımı ek olarak kompozisyonunuzu geliştirmenize destek olabilecek ön ayarlar, kaydırıcılar ve maskeler benzer biçimde bir takım enstruman ve hususiyet ihtiva eder.
- Maymunu Yakala: Bu çevrimiçi enstruman, fotoğraflarınızı yüklemenize ve öteki fotoğrafçılardan kompozisyonunuz hakkındaki geri bildirim almanıza imkan tanır.
- Fotoğraf Dersi:Bu çevrimiçi kurs size kompozisyon da dahil olmak suretiyle fotoğrafçılığın temellerini öğretiyor.
- Yaratıcı Canlı:Bu çevrimiçi öğrenme platformu, kompozisyon da dahil olmak suretiyle fotoğrafçılık üstüne muhtelif kurslar sunmaktadır.
Bu araçlara ve kaynaklara ayrıca, kompozisyon hakkındaki bir takım kitap ve yazı de mevcuttur. İşte en popüler olanlardan birkaçı:
Bu araçları ve kaynakları kullanarak kompozisyonun temellerini öğrenebilir ve zaman içinde becerilerinizi geliştirebilirsiniz. Ergonomik yaparak hem görsel olarak cazibeli bununla birlikte bir öykü özetleyen fotoğraflar çekebileceksiniz.
S: Fotoğrafçılıkta kompozisyon nelerdir?
A: Kompozisyon, görsel olarak hoş ve etken bir imaj kurmak için bir fotoğraftaki öğelerin düzenlenmesidir.
S: Kompozisyonun unsurları nedir?
A: Kompozisyonun unsurları bir fotoğrafın temel yapı taşlarıdır. Bunlar şunları ihtiva eder:
- Ders
- Arka plan
- Ön Plan
- Tenvir
- Açı
- Bakış açısı
- Renk
- Doku
S: Kompozisyonun prensipleri nedir?
Kompozisyon prensipleri, fotoğrafçıların görsel olarak hoş ve etken sahneler kurmak için kullandıkları kılavuzlardır. Bunlar şunları ihtiva eder:
- Balans
- Vurgu
- Tekrarlama
- Önder çizgiler
- Bakışım
- Altın nispet
- Üçte bir kuralı
0 Yorum